-La radio es un medio auditivo basado en la comunicación oral. Esto hace que las condiciones de recepción sean íntimas e individuales, lo que le otorga a la radio un gran poder de sugestión.
-La radio posee una temporalidad, un código comunicativo y un lenguaje propio.
-Es un medio que requiere una menor inversión en medios técnicos y amortiza lo invertido, por lo que es el medio más asequible para todos los públicos.
-Comparado con los otros medios, se dice que la radio cuenta la noticia, la televisión la enseña y el periódico la analiza.
-Hay que captar la atención del oyente desde el primer momento.
-La radio tiene credibilidad por sí misma.
-Se caracteriza por su alta flexibilidad en los esquemas de producción. Saca partido de la instantaneidad y rapidez del medio.
-La temporalidad en la radio es inmediata. La inmediatez y la brevedad son dos caracteriscas básicas de la radio. Se trata de informar o entretener, pero no aburrir, por lo que se otorga dinamismo a los contenidos.
-La radio incentiva la imaginación del oyente que, a través de lo que escucha, escenografía en su mente la información que se le está contando. Esta escenografía mental se basa en el contenido de lo que se informa, pero, sobre todo, de cómo se dice. Como afirma Rudolf Arnheim: “la voz implícita definición”.
-La capacidad de interacción con el oyente es limitada; éste no puede decidir el orden de las secciones como en los periódicos.
-Permite ser escuchada en cualquier parte; el tamaño del transistor se ha reducido gracias a los avances tecnológicos, ventaja clave sobre la televisión.
-Es un medio rico en contenidos.
-La comunicacion por radio es el medio que sustenta mayor futuro, pues debido a los problemas de gravedad en el espacio los satelites presentan un cierto grado de inconsistencia y seguridad a los usuarios potenciales de estos, ademas si existiere una falla en el sistema el error seria medido en millones de dolares.
Lenguaje radiofónico: la locución
Lenguaje radiofónico: la locución
La radio, como medio oral de comunicación, requiere una forma de transmisión concreta. El acto de hablar alcanza su máxima expresión, por lo que es fundamental para el periodista radiofónico controlar su voz, que es su herramienta de trabajo. Para Sanabria, "el timbre, el tono, la intensidad, la entonación, el acento, la modulación, la velocidad y los intervalos son los matices que determinan el estilo de la radio".
Es necesaria una buena vocalización y leer con naturalidad para no caer en errores de tipo gramatical y que se comprenda bien el mensaje que se desea transmitir.
El lenguaje radiofónico está compuesto por unas reglas que hacen posible la comunicación. Cada una de ellas aporta un valor necesario para la comprensión del mensaje:
- La voz aporta la carga dramática
- La palabra la imagen conceptual
- El sonido describe el contexto físico
- La música transmite el sentimiento
- El silencio la valoración
Mensaje radiofónico
La radio transmite su mensaje en forma de sonido. Según Mariano Cebrián, catedrático de periodismo, "la técnica es tan determinante que se incorpora a la expresión como un sistema significante más". El mensaje radiofónico se produce gracias a una mediación técnica y humana, que expresa un contexto narrativo acústico. Según Vicente Mateos, "el mensaje radiofónico debe cumplir unos principios comunicativos para que llegue con total eficacia al oyente", tales como:
Usos de la radio
Uno de sus primeros usos fue en el ámbito naval, para el envío de mensajes en código Morse entre los buques y tierra o entre buques.
Actualmente, la radio toma muchas otras formas, incluyendo redes inalámbricas, comunicaciones móviles de todo tipo, así como la radiodifusión.
Antes de la llegada de la televisión, la radiodifusión comercial incluía no solo noticias y música, sino dramas, comedias, shows de variedades, concursos y muchas otras formas de entretenimiento, siendo la radio el único medio de representación dramática que solamente utilizaba el sonido.
Géneros radiofónicos
La radio es el medio en el que algunos géneros del periodismo clásico alcanzan su máxima expresión. Un ejemplo es la entrevista, el debate y la tertulia. La adaptación de los géneros periodísticos a la radio se caracteriza por la riqueza expresiva y el carácter personal que se incorpora al mensaje transmitido. Las claves para una buena comunicación son contenidos concisos, claros y directos. De esta manera se producirá un mayor efecto de atracción sobre la audiencia.
Los géneros radiofónicos podrían clasificarse de la siguiente manera:
- El Reportaje
- La Cronica
- La Critica
- El Comentario
- El Editorial
- La Entrevista
- La Tertulia
- El Debate
Fuente: Wikipedia
El código radiofónico
Esta integrado por la voz, la música y los efectos sonoros. En ellos se centra el producto de la radio, no importa hacia donde sean orientados los contenidos. Estos comprenden, dependiendo de la orientación profesional que se requiera, los campos de:
La voz es el más valioso elemento que tiene la comunicación en la vida humana. es código, acción y vida del lenguaje oral. Según su registro, de aguda a grave, la voz puede ser de soprano, mezzosoprano, contralto, tenor, barítono y bajo. Es esencia y conducto del mensaje de la radio. La emisión de la voz representa lo más significativo del ser humano por que es la palabra, la idea codificada y llevada a la palabra, el principal instrumento por el que se hace posible el aprendizaje y comprensión de la vida.
La voz es el factor de personalidad más importante del hombre. Sin embargo, y aunque algunos locutores, principiantes en la actividad radiofónica, piensan com frecuencia que la voz es el centro de gravedad de todas las cosas que se hacen en la radio, no es así. La voz es sólo uno de diversos factores necesarios para expresarse por medio del micrófono. El locutor radial debe saber hacer buen uso de la voz; interpretar la intención, el contenido de cada mensaje y expresarlo con la propiedad que cada caso requiere.
La voz tiene ciertas cualidades entre las que es preciso distinguir: tono, timbre, intensidad y cantidad. El tono es la mayor o menor elevación del sonido producido por la rapidez de vibración de las cuerdas vocales. De una mayor rapidez de vibración resulta un sonido más agudo. Según el tono, las voces pueden ser clasificadas en agudas, centrales y graves. En las voces femeninas, la voz aguda corresponde a la soprano y en los hombres al tenor. Las voces centrales son la mezzosoprano y el barítono. Las voces graves, en las mujeres son las contraltos y en los hombres los bajos.
El timbre es la particularidad diferenciadora de toda voz. No obstante que las personas tengan un tono de voz igual a muchas más -habrá que reconocer que sólo hay seis-, las voces se diferencian por el timbre, que es la personalidad del que la usa o la calidad diferenciadora de la misma. Para clarificar la idea, no es lo mismo un do producido por un violín que un do producido por un piano. El timbre es producido por los llamados armónicos accesorios que posee cada ser humano y que le permiten tener una voz propia.
La intensidad está identificada por el volumen y la cantidad de aire que se utiliza para difundir la voz y la cantidad se manifiesta por la duración y calidad de un sonido.
Estas cualidades de la voz, además del uso, las inflexiones, la intencionalidad permeadas por las funciones referencial, emotiva, conativa, fática, metalingüística y poética, permiten que la voz humana sea única, indivisible, que sólo cambia con los años de vida del individuo pero que mantiene los matices de personalidad que le son propios.
La música
Es el segundo elemento del código radiofónico y un excelente auxiliar del guión. La música tiene la función poética de servir en la radio para describir, sin palabras, el lugar, el tiempo, el estado de ánimo, las condiciones sociales y de idiosincrasia de la cultura de los pueblos. Se mueve en varias direcciones: en la dimensión del tiempo, en la de las intensidades altas y bajas y en la de volúmenes de tonos crecientes y decrecientes. Los aumentos y las disminuciones tienen un cierto carácter que le da especificidad a la música. Sirve a la radio para intensificar las acciones, para establecer la ambientación en general y para formular cambios en el escenario de la imaginación humana.
Los usos más frecuentes de la música en la producción radiofónica son los que se muestran a continuación: 
El tercer componente del código radiofónico está constituido por los efectos de sonido. Son elementos de primera necesidad, principalmente en la producción de programas dramáticos, tienen como finalidad ambientar situaciones, completar escenarios e ilustrar el entorno donde se da la obra radiofónica. Sin los efectos sonoros el público tendría pocas posibilidades de desarrollar su talento imaginal y sería muy difícil establecer una visualización de las imágenes sonoras. Los efectos tienen la virtud de establecer el lugar, el escenario, el tiempo y el ambiente psicológico que se da en las obras radiofónicas.
- Los programas de noticias
- Los programas guionizados o radiodramas
- Los programas musicales
Cada uno de los campos de la programación radiofónica tienen características propias y particularidades que dan especificidad al quehacer de la radio. Por ello, es de importancia estudiar los códigos radiofónicos como requisito previo al estudio de los campos en detalle.
La magia de la voz
La voz es el más valioso elemento que tiene la comunicación en la vida humana. es código, acción y vida del lenguaje oral. Según su registro, de aguda a grave, la voz puede ser de soprano, mezzosoprano, contralto, tenor, barítono y bajo. Es esencia y conducto del mensaje de la radio. La emisión de la voz representa lo más significativo del ser humano por que es la palabra, la idea codificada y llevada a la palabra, el principal instrumento por el que se hace posible el aprendizaje y comprensión de la vida.
La voz es el factor de personalidad más importante del hombre. Sin embargo, y aunque algunos locutores, principiantes en la actividad radiofónica, piensan com frecuencia que la voz es el centro de gravedad de todas las cosas que se hacen en la radio, no es así. La voz es sólo uno de diversos factores necesarios para expresarse por medio del micrófono. El locutor radial debe saber hacer buen uso de la voz; interpretar la intención, el contenido de cada mensaje y expresarlo con la propiedad que cada caso requiere.
La voz tiene ciertas cualidades entre las que es preciso distinguir: tono, timbre, intensidad y cantidad. El tono es la mayor o menor elevación del sonido producido por la rapidez de vibración de las cuerdas vocales. De una mayor rapidez de vibración resulta un sonido más agudo. Según el tono, las voces pueden ser clasificadas en agudas, centrales y graves. En las voces femeninas, la voz aguda corresponde a la soprano y en los hombres al tenor. Las voces centrales son la mezzosoprano y el barítono. Las voces graves, en las mujeres son las contraltos y en los hombres los bajos.
El timbre es la particularidad diferenciadora de toda voz. No obstante que las personas tengan un tono de voz igual a muchas más -habrá que reconocer que sólo hay seis-, las voces se diferencian por el timbre, que es la personalidad del que la usa o la calidad diferenciadora de la misma. Para clarificar la idea, no es lo mismo un do producido por un violín que un do producido por un piano. El timbre es producido por los llamados armónicos accesorios que posee cada ser humano y que le permiten tener una voz propia.
La intensidad está identificada por el volumen y la cantidad de aire que se utiliza para difundir la voz y la cantidad se manifiesta por la duración y calidad de un sonido.
Estas cualidades de la voz, además del uso, las inflexiones, la intencionalidad permeadas por las funciones referencial, emotiva, conativa, fática, metalingüística y poética, permiten que la voz humana sea única, indivisible, que sólo cambia con los años de vida del individuo pero que mantiene los matices de personalidad que le son propios.
La música
Es el segundo elemento del código radiofónico y un excelente auxiliar del guión. La música tiene la función poética de servir en la radio para describir, sin palabras, el lugar, el tiempo, el estado de ánimo, las condiciones sociales y de idiosincrasia de la cultura de los pueblos. Se mueve en varias direcciones: en la dimensión del tiempo, en la de las intensidades altas y bajas y en la de volúmenes de tonos crecientes y decrecientes. Los aumentos y las disminuciones tienen un cierto carácter que le da especificidad a la música. Sirve a la radio para intensificar las acciones, para establecer la ambientación en general y para formular cambios en el escenario de la imaginación humana.
Los usos más frecuentes de la música en la producción radiofónica son los que se muestran a continuación:
- La cortinilla. Esta representada por un fragmento musical, previamente seleccionado y tiene la utilidad de separar dos escenas. La cortinilla es para la radio lo que el punto y seguido o el punto y aparte para el texto impreso. Normalmente no debe pasar de diez segundos de duración y se selecciona de acuerdo al tipo de programa.
- El puente. En un momento dado, representa los puntos suspensivos y no es otra cosa que una especia de intermedio musical al que se da mayor extensión que a la cortina. Se emplea generalmente para sugerir un lapso entre una escena y otra o para insinuar que la acción se transporta a un sitio diferente de la anterior, en obras dramatizadas. El puente se puede aprovechar, disminuyendo su volumen, para enmarcar los párrafos de narración y puede también anticipar la escena siguiente cuando se le mezcla la música de esa escena. Normalmente dura veinte segundos.
- La ráfaga. Es un fragmento musical de picos elevados y de corta duración que se caracteriza por la fuerza y el dramatismo que transporta. Su duración es de unos cuantos segundos y se utiliza para reforzar un diálogo que define una situación, o para llamar dinámicamente la atención del público.
- La fanfarria. Es un pequeño fragmento musical de música de instrumentos de percusión y metales, seleccionado de temas musicales, generalmente épicos, y sirven para las distintas escenas heróicas o situaciones festivas que demanda el guionismo de la radio, en la producción de programas o en tareas de publicidad.
- La identificación o entrada y salida de programa. Cumple con una función esencial en la producción de programas.
Los efectos sonoros
El tercer componente del código radiofónico está constituido por los efectos de sonido. Son elementos de primera necesidad, principalmente en la producción de programas dramáticos, tienen como finalidad ambientar situaciones, completar escenarios e ilustrar el entorno donde se da la obra radiofónica. Sin los efectos sonoros el público tendría pocas posibilidades de desarrollar su talento imaginal y sería muy difícil establecer una visualización de las imágenes sonoras. Los efectos tienen la virtud de establecer el lugar, el escenario, el tiempo y el ambiente psicológico que se da en las obras radiofónicas.
PodCast
Ahora que estan de moda los reproductores de música en formato MP3 o MPEG4 como el iPod, imaginate tener la posibilidad de escuchar noticias, programas de entretenimiento, entrevistas, reportajes o radionovelas en tu aparato reproductor, cuando estes haciendo ejercicio, cuando vas en camino a tu trabajo o escuela, cuando estes en tu casa. Toda la información necesaria dentro de un reproductor!!!El programa de iTunes, además de ofrecer a la venta discos en linea a traves de iTunes Store, también tiene la opcion de bajar gratuituamente programas radiofónicos atravez de los ahora famosos PodCasts, en los que podemos encontran un sin fin de programas de caracter radiofónico para todo tipo de público, además de ofrecer programas de radio de acuerdo al género musical.
La Wikipedia (otra gran herramienta tecnológica muy efectiva hoy en día) define el podcasting de la siguiente manera:
El podcasting consiste en crear archivos de sonido (generalmente en mp3) y distribuirlos mediante un archivo de manera que permita suscribirse y usar un programa que lo descargue para que el usuario lo escuche en el momento que quiera, generalmente en un reproductor portátil como el iPod.
-Origen:
El término podcasting surge como el acrónimo de las palabras pod y broadcast. Fue sugerido por primera vez entre otros términos, por Ben Hammersley en The Guardian el 12 de febrero de 2004 para describir la posibilidad de escuchar audio en reproductores portátiles. Así, el término pod sugiere portable device, es decir, reproductor portátil y broadcast, emisión de radio o televisión.
Otra acepción de "Podcast" es: Portable On Demand Broadcast, es decir emisión portátil a solicitud.
Inicialmente referido a las emisiones desde audioblogs, actualmente ya es aceptado para referirse a emisiones multimedia, de video y/o audio.
-Contenidos:
Un podcast se asemeja a una suscripción a un blog hablado en la que recibimos los programas a través de Internet. También una ventaja del podcast es la posibilidad de escuchar en lugares sin cobertura.
Su contenido es diverso, pero suele ser una persona hablando sobre diversos temas. Esta es la definición base. Ahora bien, puede ser ampliada de diferentes maneras. Hay podcasts sobre diversos temas, sobre todo tecnológicos. Mucha gente prefiere usar un guión y otros hablan a capella y de forma improvisada. Algunos parecen un programa de radio, intercalando música, mientras que otros hacen podcasts más cortos y exclusivamente con voz, igual que con los weblogs.
- ¿Cómo se escucha un podcast?
Primero hay que descargar el archivo de sonido. A partir de ahí, es algo personal. Se pueden usar programas especiales que leen archivos de índices, descargan la música automáticamente y la transfieren a un reproductor mp3. También se puede optar por escucharlo en el ordenador e incluso, copiarlo en CDs de audio a partir de los archivos mp3, dependiendo del formato original.
El día 28 de Junio de 2005 Apple lanzó iTunes 4.9 con soporte para PodCasting, lo que provocó que, por primera vez, un software usado por un amplio espectro de la población conociera este nuevo medio de comunicación.
Para mayor información acerca del podcasting visite el siguientes link:
http://www.podcast-es.org
El Uso de la Plataforma MySpace.Com
Normalmente la herramienta de myspace.com se utiliza para difundir música de grupos o artistas, en su mayoría independiente. También "es un sitio web de interacción social formado por perfiles personales de usuarios que incluye redes de amigos, grupos, blogs, fotos y videos, además de una red interna de mensajería que permite comunicarse a unos usuarios con otros y un buscador interno.
MySpace es el sexto sitio más visitado de toda la red y el cuarto sitio más visitado de la red de lengua inglesa." 1
Para este curso se utilizará esta plataforma para subir los proyectos radiofónicos, y que de alguna manera se puedan mostrar dichos proyectos desde cualquier lugar con conexión a Internet. Es por eso que a continuación se muestran pasos sencillos para crear una cuenta en myspace:
CREANDO UNA CUENTA DE MYSPACE.COM MÚSICA
2. Hacia el lado derecho dar click en la opción de "Inscripción de artistas".
3. Después aparecerá un cuadro de inscripción, en donde hay que incluir los siguientes datos necesarios para abrir la cuenta:
- Deberán introducir un correo electrónico que no se haya usado antes (no se permite tener 2 o más myspaces en una sola cuenta de e-mail).
- En la opción "Nombre de la Banda" se puede poner el nombre del proyecto de los estudiantes, por ejemplo "La Metamorfosis: Capitulo IV".
- Crear una contraseña que contenga al menos un número.
- No es necesario especificar Género, País, Prefectura y Código Postal. Pero es necesario especificar el Sitio e Idioma preferidos, y no olvidar marcar la casilla respecto a las condiciones de uso.
4. Ya una vez llenados los datos vamos a dar un click en el cuadro anaranjado que dice INSCRÍBETE:
5. A continuación aparecerá una opción para verificar la cuenta (Verify Account), en donde se
tiene que introducir una clave que aparece en una imagen, ya una vez hecho esto hay que dar click en "Continuar hacia mi cuenta".
6. ¡Completa tu registro! Hay que crear un URL para el proyecto.
Por ejemplo: http://www.myspace.com/lametamorfosiscapituloiii
No es necesario especificar el Género, Sitio Web, Sello Discográfico y Tipo de Etiqueta. Al finalizar, favor de dar click en Continuar.
7. ¡Listo!, la cuenta de myspace ha sido creada, solo falta agregar alguna foto para ser identificado por los demás usuarios, y cargar los tracks de el proyecto.
SUBIR CANCIONES/TRACKS A MYSPACE.COM
Ya una vez creada la cuenta myspace podremos subir el proyecto radiofónico a la plataforma, siguiendo estos sencillos pasos:
1. Desde la página de inicio de la cuenta ya creada, dar click en "Modificar mi perfil"
2. Dar click en Administrar Canciones:
3. En la siguiente pantalla tenemos el "Administrador de Canciones". En la plataforma myspace solamente se puede subir un máximo de 4 tracks. En la siguiente ilustración tenemos 3 spots de medio minuto cada uno, por lo tanto para subir un spot más damos click en Añadir.
4. En la siguiente pantalla hay que especificar el nombre de la canción o track:
5. A continuación aparecerá un formulario para cargar en formato MP3 el track que deseamos subir, ya una vez seleccionado dar click en cargar.
6. ¡Listo!, la canción ha sido cargada a la plataforma, de esta manera podemos invitar a otros usuarios a escuchar el proyecto radiofónico a través de myspace.com
